Juni 2023: tenTOONstelling

Concert Informatie en Kaarten

Oosterkerk, Kleine Wittenburgerstraat 1, 1018 LS Amsterdam 

zaterdag 24 juni 20.00 uur – kaarten voor zaterdag
zondag 25 juni 15.00 uur – kaarten voor zondag

Prijzen: €18 normaal, €12 stadspas/studenten/jongeren, €7,50 kinderen

Programma

Beleef de muziek achter de schilderijen in een schilderachtige concertervaring. In deze tenTOONstelling (concert + tentoonstelling) op 24 en 25 juni in de Oosterkerk brengen de zangers van Amsterdams koor Hollands Vocaal Ensemble olv Hester Steensma-Westra de vocale muziek tot leven die de inspiratiebron was voor de schilderijen van de ruim 50 Amsterdamse kunstenaars van MK24.

Muzikale impressies

Wat als je door een schilderijententoonstelling loopt en je de muziek hoort die de schilder inspireerde?  Dan krijgt wat je ziet en wat je hoort toch nog meer betekenis? De rijkdom van de klankkleur smelt samen met de visuele kracht van de schilderijen.

Muziek verbeeld

Tegenwoordig is het heel gewoon om altijd en overal muziek te kunnen luisteren: oortjes in en gaan! Bij ieder beeld passende muziek. Dat was niet altijd zo vanzelfsprekend. De componist Mussorgsky schreef in 1874 bij de schilderijen van zijn overleden vriend Hartmann muziek: “De schilderijententoonstelling”. Dit vormde de inspiratie voor de samenwerking waarbij kunstenaars van MK24 in Amsterdam zich lieten inspireren door muziek uit verschillende perioden gezongen door het Amsterdamse koor Holland Vocaal Ensemble.

Themas en Muziek

Nachtklanken

  • Saint Saëns – Calme de nuit
  • Lassus (1532-1594) – La nuit froide et sombre 
  • Poulenc (1899-1963) – Un soir de neige
  • Diepenbrock (1862-1921) – Wandrers nachtlied 
  • Diepenbrock – Dämmerung

Zonder Titel

  • Improvisatie
  • John Cage (1912-1992) – Living Room music deel 1 en 2 
  • Steve Reich (1936-) – Clapping Music 
  • Philip Glass (1937-) – Knee 3

Liefde in Bloei

  • Whitacre (1970-) – Three flower songs 
    • I Hide myself
    • With a Lilly in your Hand
    • Go lovely Rose
  • Ligeti (1923-2006) – Magány 
  • Saint Saëns (1835-1921) – Les Fleurs et les arbres 

Januari 2023: Omaggio ai madrigali van Hendrik Andriessen

Concerten

22 januari 2023, Engelse Kerk, Amsterdam

Voorverkoop à 16,-/14,50 (tot en met dag voor de uitvoering)
Deurverkoop à 17,50/16,-

Programma

Dramatische expressie, dat is waar ons programma Omaggio ai Madrigali om draait. Een eerbetoon aan het zestiende-eeuwse Italiaanse madrigaal, dat is wat wij willen bezingen. Hendrik Andriessen (1892-1981) gebruikte deze liedkunst als basis voor zijn compositie Omaggio a Marenzio. De grenzen van virtuoze woordschilderingen, dramatische klanken en chromatiek is in het stuk goed te horen. Maar daar was Hendrik niet origineel in. Deze technieken zijn eerder al verkend door de eigenaardige Carlo Gesualdo (1566-1613) en Claudio Monteverdi (1567-1643). Maar ook componisten als Cypriano de Rore (1515-1565) en Lucca Marenzio (1553-1599) componeerden werkelijk wonderbaarlijke madrigalen met veel dramatiek. Hendrik Andriessen ziet zijn stijlkopie niet alleen als eerbetoon aan Marenzio, maar eigenlijk ook aan alle andere zestiende-eeuwse componisten. Het stuk brengt één grote hommage aan een Idyllische plek waar de lelie en de roos staan te blinken en geuren, waar de lucht helder is en duizend vogels nestelen en broeden in open vlakte en wijde landen. Een plek waar veilige havens zijn. Een plek waar ellende ontbreekt. En het wordt mooier en nog mooier als u de vertaling van Hélène Nolthenius zal lezen in combinatie met de uitvoering op 21 en 22 januari 2023.

Scaldava il solLuca Marenzio
Ah dolente PartitaMonteverdi
Luci serene chiareMonteverdi
Luci serene chiareCarlo Gesualdo
O dolce mio tesoroCarlo Gesualdo
Ancor ce col partireDe Rore
Omaggio a MarenzioHendrik Andriessen
Ancor ce col partireMet diminuties
O sonnoCipriano de Rore
Tre CanzoniHendrik Andriessen
   1. StornelloHendrik Andriessen
   2. Sento nel coreHendrik Andriessen
   3. Danza, DanzaHendrik Andriessen

Juni 2022: From the Bavarian Highlands van Edward Elgar

Op 26 juni 2022, zal het koor onze eerste project met een nieuwe jonge dirigent, Hester Westra, uitvoeren: “From the Bavarian Highlands” van Edward Elgar met pianist Maarten den Hengst.

“Come and hasten to the dancing,
Merry eyes will soon be glancing,
Ha! My heart upbounds!”

The Dance van Edward Elgar

Groeten uit Duitsland, Engeland, en Frankrijk! Edward Elgar schreef eind 19e eeuw zes liederen voor koor en orkest, als herinnering aan zijn vakantie in Beieren: From the Bavarian Highlands.  De thema’s uit deze compositie zoals liefde, natuur en dans zijn in dit programma gekoppeld aan werken van andere componisten uit verschillende stijlperioden. Deze ketting van liederen vormt ook weer een muzikale reis, met ‘groeten’ van componisten van verschillende landen in meerdere talen.

Programma

  • Gerald Finzi (1901-1956): My Spirit Sang All Day
  • Hans Leo Hassler (1564-1612): Tanzen und springen
  • Béla Bartók (1881-1945): Drie Volksliedjes uit het District Csik (piano)
  • Edward Elgar (1857-1934): Bavarian Highlands – The Dance (1)
  • Elgar: False Love (2)
  • Hassler: Ach, Weh des Leiden
  • Benjamin Britten (1913-1976): Flower songs
  • Elgar: Lullaby (3)
  • Elgar: Aspiration (4)
  • Johannes Brahms (1833-1897): O Süßer mai
  • Brahms: 4 Quartette op. 92
  • Peter Cornelius (1824-1874): So weich und warm
  • Thomas Vautor (fl. 1600-1620): Sweet Suffolk owl
  • Elgar: Marksmen (6)

Concertdata

26 juni 2022, Oosterkerk, Amsterdam

Zondag 26 juni 15.30 Amsterdam
Oosterkerk, Kleine Wittenburgerstraat 1
Voorverkoop à 17,50/15,-
www.ticketkantoor.nl/shop/hve

Muziekfragmenten

November 2021: Dichter op Dichters – Laatste Concert met Fokko Oldenhuis

De invloed van grote dichters in de koormuziek is tijdloos. De beste koorcomposities uit de twintigste eeuw zijn gemaakt op gedichten van beroemde dichters. Nog steeds putten talloze componisten inspiratie uit de literaire hoogtepunten in de geschiedenis.

In het programma Dichter op Dichters van het Hollands Vocaal Ensemble Amsterdam vormen de teksten van Shakespeare het middelpunt. Daaromheen vormen de teksten van land- en tijdgenoten de context van het programma.

Parting is such sweet sorrow that I shall say goodnight till it be morrow

Dit prachtige programma draagt sterk de signatuur van onze dirigent Fokko Oldenhuis. Drieëntwintig jaar heeft hij het HVE gedirigeerd, dwars door alle regionen van de koormuziek. Na deze lange en fantastische samenwerkingsperiode gaat Fokko weer nieuwe gebieden ontdekken, en verlaat hij het HVE. Dichter op Dichters is dus het afscheidsconcert van onze maestro.

Concerten

Programma

Two Divine Meditations – Willem W. van Nieuwkerk

  • Thou hast made me
  • Death be not proud

Four Shakespeare Songs – Matthew Harris

  • Come away, Death (from Twelfth Night)
  • O Mistress Mine (from Twelfth Night)
  • Sigh No More, Ladies (from Much Ado Nothing)
  • Take, O, Take Those Lips Away (Measure for Measure)

Sonnet No. 12 – Valts Pūce

Three Shakespeare Songs – Ralph Vaughan Williams

  • The Cloud-Capp’d Towers (The Tempest)
  • Over Hill, over Dale (Midsummer Night’s Dream)
  • Come away, Death (Twelfth Night)

Double, Double Toile and Trouble – Jaakko Mätyjärvi

Three Songs of Farewell – Hubert Parry

  • My soul there is a country
  • I know my soul hath power
  • Never

November 2019: Parijs – Utrecht

Zaterdag 16 november 2019, 20.15: Nicolaikerk Utrecht

Parijs-Utrecht
Met Ko Zwanenburg en Berry van Berkum – orgel
Heleen Koele, Sebastian Brouwer en Pierre Mak – vocale solisten

Nieuwe muziek in context

Dit veelzijdige programma slaat een brug tussen heden en verleden, tussen traditie en vernieuwing, tussen Parijs en Utrecht.

Voor de pauze klinkt de indrukwekkende cantate De Profundis van Marcel Dupré (1886-1971), een toonzetting van de Latijnse Psalm 130 (‘Uit de diepten’). De componist schreef het stuk als eerbetoon aan alle slachtoffers van de Eerste Wereldoorlog.
De tweede helft begint met muziek van Duprés leerling Olivier Messiaen (1908-1992), misschien wel de belangrijkste componist van de twintigste eeuw. U hoort twee van zijn vroegere werken, te beginnen met het wonderschone motet O sacrum convivium voor koor a capella. Daarna volgt de majestueuze Apparition de l’église éternelle voor orgel.
Voor Thierry Escaich (*1965), een van de belangrijkste hedendaagse Franse toondichters, is Messiaen een grote bron van inspiratie. Thierry componeert in veel genres en vormen. Zijn klanktaal, met lyrische, rijke harmonieën en veel ritmische energie, spreekt een breed publiek aan. De Evocation no. 2 voor orgel is daar een typerend voorbeeld van. Ronduit spectaculair is de Grande Messe Solennelle voor koor en twee orgels, die ongetwijfeld fantastisch zal klinken in de Nicolaïkerk met zijn veelkleurige orgels en fraaie akoestiek.
Geerten Liefting (*1983) vervult in het programma de rol van brug tussen Parijs en Utrecht. Evenals de andere componisten van dit programma is Geerten, die in Utrecht zijn opleiding genoot, een meester op het gebied van improvisatie. In 2016 won hij het vermaarde Internationaal Improvisatieconcours in Haarlem. Saillant detail: een van de juryleden toen was Thierry Escaich, bij wie Geerten ook masterclasses volgde. Geerten weet zich bijzonder geïnspireerd door de Franse muziek uit de 20e eeuw. U krijgt een staalkaart van zijn kunnen gepresenteerd: muziek voor koor a capella – waaronder een heuse wereldpremière –, muziek voor koor en orgel, en muziek voor orgel solo.
Met Geerten Liefting is de cirkel van het programma rond.

Al met al: nieuwe muziek in een rijke historische context.
Zorg dat u erbij bent op 16 november, alvast van harte welkom!

Prijs aan de deur : € 20,- / € 17,50 (student/U-pas/CJP)
Voorverkoop via podiumplein.nl : € 17,50 / € 15,-

Muziek in de Mozes

Een heerlijk los zomerconcert met Kamerkoor Unicanto uit Londrina, Brazilie, met medewerking van Cantolanda en het Hollands Vocaal Ensemble

Meesters van de Zuid-Europese Polyfonie

 

In dit programma brengt het Hollands Vocaal Ensemble polyfone werken uit de late Renaissance van meesters van de Venetiaanse School, Spanje en Portugal.

Het koor wordt voor dit programma gecoacht door Adrián Rodríguez van der Spoel, specialist op gebied van de Latijns-Amerikaanse barok en leider van o.a. ensemble Música Temprana. In afwisseling met vaste dirigent Fokko Oldenhuis dirigeert Adrián de helft van de stukken.

Het Hollands Vocaal Ensemble organiseert dit jaar voor de vierde keer een ‘Polyfonie-weekend’ waarbij in een intieme omgeving intensief gewerkt wordt aan polyfone koorwerken in wisselende, kleine bezettingen. Door het werken in kleine bezettingen ligt er extra nadruk op de individuele bijdrage van de zangers en de menging van stemmen. Tot nu toe werd het Polyfonie-weekend afgesloten met een bescheiden presentatie in eigen, kleine kring. Dit is de eerste keer dat het koor met deze formule, na een langere repetitieperiode, optreedt voor groter publiek, in de Couleur Vocale serie.

Programma:

[Venetiaanse School]
Andrea Gabrieli (1533-1585)
– Domine ne in furore
– Ecco Vinegia bella
– Or che nel suo bel seno
Luca Marenzio (1553-1599)
– Super flumina Babylonis

[Spanje]
Alonso Lobo (1555-1617)
– Versa est in luctum
Francisco Guerrero (1528-1599)
– Ego flos campi
– Duos serafim

[Portugal]
Filipe de Magelhāes (1571-1652)
– Commissa mea
Manuel Cardoso (1569-1650)
– Non mortui qui sunt in inferno
Duarte Lobo (1563-1646))
– Audivi vocem de caelo

Zondag 30 juni, 15.15 u. 
Waalse Kerk, Walenpleintje 159, Amsterdam

Kaarten kopen via deze link

De Profundis – Franse muziek voor koor en orgel

Schermafbeelding 2019-03-08 om 10.40.02

Marcel Dupré componeerde in 1917 ‘De Profundis, pour les soldats morts pour la Patrie (voor de soldaten die stierven voor het Vaderland)’. Het laat de componist, maar ook de organist Dupré in alle toonaarden horen, en voert van ingetogen overpeinzingen tot rockende rouw.
Leermeester van Dupré was Louis VierneVan hem staat de groots opgezette Messe Solennelle op het programma.
In Haarlem hoort u nog beter de ‘familiebanden’ van de Franse componist/ organisten, met werken van Maurice Duruflé, een leerling van Vierne, en van Olivier Messiaen, leerling van Dupré.

Kaarten:
– Haarlem (Adelbertuskerk): aan de kerk, vanaf een half uur voor aanvang van het concert
– Amsterdam (Orgelpark): via deze link

Alfred Schnittke – Concert voor Koor

Schermafbeelding 2018-05-27 om 10.50.33

De Utrechtse Studenten Cantorij en het Hollands Vocaal Ensemble uit Amsterdam bundelen hun krachten in het legendarische Concert voor Koor van Schnittke. Onder leiding van Fokko Oldenhuis brengt het zeventigkoppige gezelschap de indrukwekkende Russisch-Orthodoxe klanken in al hun complexiteit ten gehore. Het concert wordt gecompleteerd met andere geestelijke en wereldlijke Russisch stukken.

Concerten:

23 juni, 20:15
Nicolaïkerk
Nicolaaskerkhof 8, Utrecht

24 juni, 15:30
Dominicuskerk
Spuistraat 12, Amsterdam

Kaarten aan de deur:                                          €17,50
Voor studenten, Stadspas of U-pas:                 €12,50

Voorverkoop via www.uscantorij.nl:               €15,00
Voor studenten, Stadspas of U-pas:                 €10,00

Het zestienstemmige (!) Concert voor koor is een groots werk, dat niet zou misstaan als soundtrack van een episch drama. Het ene moment klinkt er een mooi koraal, het volgende moment barst het koor los in gecompliceerde loopjes en is het moeilijk om de verschillende stemmen te onderscheiden. Omdat het stuk geheel a cappella is worden alle mogelijke facetten van de menselijke stem gebruikt. Dit maakt het stuk voor zangers dan ook een grote uitdaging, maar wel eentje die elke koorzanger toch één keer meegemaakt moet hebben. De samenwerking tussen twee koren is hard nodig, want het stuk vraagt om een grote bezetting.

Met het Concert voor Koor past Schnittke in een rijke traditie van sacrale Oost-Europese koorwerken De tekst van het Concert is het derde gebed (van de 95) uit Het Boek van de Treurzangen van de Armeense monnik en dichter Gregorius van Narek (951-1003). Schnittke volgt de Russische vertaling, die het gebed in vier gedichten opdeelt. Als eerste componeerde hij deel drie (1984). Na een succesvolle ontvangst verwerkte hij ook de andere drie delen (1985).

In het eerste deel wordt God aangeroepen. Het tweede deel legt uit dat deze tekst voor iedereen is, voor de rechtschapene en voor de zondige, de arme en de rijke, de stedeling en de bergbewoner, enzovoort. In het derde deel bidt de dichter voor het zielenheil van de lezer en in het laatste deel bidt hij dat er helende kracht van zijn tekst mag uitgaan.

Schnittke zoekt in zijn Concert naar een sterke verbondenheid tussen de religieuze tekst en de muziek. Hij laat zich inspireren door twee grote voorbeelden. Bij het componeren van zijn muziek gaat hij uit van de betekenis van de tekst, zoals Bach dat ook in zijn stukken deed.  Geïnspireerd door Rachmaninov verwerkt ook Schnittke oude Russisch-Orthodoxe melodieën zonder ze letterlijk te citeren.